Otaku

Tahukah kamu?
Banyak orang berpikir, otaku tidak begitu memiliki hubungan yang sangat berkaitan dengan fiksi. Hmm, memang otaku itu seperti apa? Mari lihat bahasannya disini:


Otaku (おたく^?) adalah istilah bahasa Jepang yang digunakan untuk menyebut orang yang betul-betul menekuni hobi atau kata ganti orang kedua yang paling sopan dalam bahasa Jepang baku, setara dengan kata "Anda" dalam bahasa Indonesia.
Sejak paruh kedua dekade 1990-an, istilah Otaku mulai dikenal di luar Jepang untuk menyebut penggemar berat subkultur asal Jepang seperti anime dan manga, bahkan ada orang yang menyebut dirinya sebagai Otaku.

Etimologi

Istilah otaku kemungkinan besar berasal dari percakapan antar penggemar anime yang selalu menyapa lawan bicara dengan sebutan Otaku (お宅 Anda^?) yang merupakan bentuk paling sopan untuk kata ganti orang kedua dalam bahasa Jepang. Pada perkembangan selanjutnya, istilah otaku ditulis dengan aksara katakana otaku (オタク^?) atau wotaku (ヲタク^?) untuk membedakan istilah slang dengan kata ganti orang kedua dalam bahasa Jepang baku.

Sejarah

Distrik Akihabara tempat otaku berkumpul

Di awal dekade 1980-an sudah ada istilah slang bernada sumbang byōki (ビョーキ "sakit"^?) yang ditujukan kepada penggemar berat lolicon, manga dan dōjin manga. Istilah byōki sudah sering muncul dalam dōjinshi sampai ke anime dengan peran utama anak perempuan seperti Minky Momo.
Istilah otaku pertama kali diperkenalkan oleh kolumnis Nakamori Akio dalam artikel “Otaku”no Kenkyū (おたくの研究 Penelitian tentang Otaku^?)[1] yang dimuat majalah Manga Burikko. Dalam artikel yang dimuat bersambung dari bulan Juni hingga Desember 1983, istilah otaku digunakan untuk menyebut penggemar berat subkultur seperti anime dan manga.
Pada waktu itu, masyarakat umum sama sekali belum mengenal istilah otaku. Media massa yang pertama kali menggunakan istilah otaku adalah radio Nippon Broadcasting System yang mengangkat segmen Otakuzoku no jittai (おたく族の実態 situasi kalangan otaku^?) pada acara radio Young Paradise. Istilah Otakuzoku (secara harafiah: suku Otaku) digunakan untuk menyebut kalangan otaku, mengikuti sebutan yang sudah ada untuk kelompok anak muda yang memakai akhiran kata "zoku," seperti Bōsōzoku dan Takenokozoku.
Pada perkembangan selanjutnya, sebutan otaku digunakan untuk pria lajang yang mempunyai hobi anime, manga, idol, permainan video, dan komputer pribadi tanpa mengenal batasan umur. Istilah otaku juga banyak dipakai untuk menyebut wanita lajang atau wanita sudah menikah yang membentuk kelompok sedikit bersifat "cult" berdasarkan persamaan hobi. Kalangan yang berusia 50 tahun ke atas yang merupakan penggemar berat high culture atau terus mengejar prestasi di bidang akademis jarang sekali dan hampir tidak pernah disebut otaku.
Istilah "otaku" dalam arti sempit awalnya hanya digunakan di antara orang-orang yang memiliki hobi sejenis yang membentuk kalangan terbatas seperti penerbitan Dōjinshi. Belakangan ini, istilah otaku dalam arti luas sering dapat mempunyai konotasi negatif atau positif bergantung pada situasi dan orang yang menggunakannya. Istilah otaku secara negatif digunakan untuk penggemar fanatik suatu subkultur yang letak bagusnya tidak bisa dimengerti masyarakat umum, atau orang yang kurang mampu berkomunikasi dan sering tidak mau bergaul dengan orang lain. Otaku secara positif digunakan untuk menyebut orang yang sangat mendalami suatu bidang hingga mendetil, dibarengi tingkat pengetahuan yang sangat tinggi hingga mencapai tingkat pakar dalam bidang tersebut.
Sebelum istilah otaku menjadi populer di Jepang, sudah ada orang yang disebut "mania" karena hanya menekuni sesuatu dan tidak mempunyai minat pada kehidupan sehari-hari yang biasa dilakukan orang. Di Jepang, istilah otaku sering digunakan di luar konteks penggemar berat anime atau manga untuk menggantikan istilah mania, sehingga ada istilah Game-otaku, Gundam-otaku (otaku mengenai robot Gundam), Gunji-otaku (otaku bidang militer), Pasokon-otaku (otaku komputer), Tetsudō-otaku (otaku kereta api alias Tecchan), Morning Musume-otaku (otaku Morning Musume alias Mō-ota), Jani-ota (otaku penyanyi keren yang tergabung dalam Johnny & Associates).
Secara derogatif, istilah otaku banyak digunakan orang sebagai sebutan bagi "laki-laki dengan kebiasaan aneh dan tidak dimengerti masyarakat umum," tanpa memandang orang tersebut menekuni suatu hobi atau tidak. Anak perempuan di Jepang sering menggunakan istilah otaku untuk anak laki-laki yang tidak populer di kalangan anak perempuan, tapi sebaliknya istilah ini tidak pernah digunakan untuk perempuan. Berhubung istilah otaku sering digunakan dalam konteks yang menyinggung perasaan, penggunaan istilah otaku sering dikritik sebagai praduga atau perlakuan diskriminasi terhadap seseorang.
Otaku juga identik dengan sebutan Akiba Kei yang digunakan untuk laki-laki yang berselera buruk dalam soal berpakaian. Sebutan Akiba Kei berasal dari gaya berpakaian laki-laki yang lebih suka mengeluarkan uang untuk keperluan hobi di distrik Akihabara, Tokyo daripada membeli baju yang sedang tren. Sebutan lain yang kurang umum untuk Akiba-Kei adalah A-Boy atau A-Kei, mengikuti istilah B-Boy (B-Kei atau B-Kaji) yang sudah lebih dulu ada untuk orang yang meniru penampilan penyanyi hip-hop berkulit hitam.

Generasi otaku di Jepang

• Otaku generasi pertama (kelahiran paruh pertama tahun 1960-an)

Otaku generasi pertama dibesarkan sebagai penggemar fiksi sains di saat masyarakat umum masih mengganggap anime sebagai konsumsi anak-anak. Gekiga yang dimaksudkan sebagai bacaan orang dewasa lalu mulai dikenal secara luas. Otaku generasi pertama juga mulai ikut-ikutan membaca Gekiga. Di Jepang, generasi kelahiran tahun 1960-an disebut generasi Shinjinrui (Generation X) yang sewaktu kecil takjub dengan monster yang bisa berubah bentuk dan menyenangi Tokusatsu.

• Otaku generasi II (kelahiran sekitar tahun 1970-an)

Di masa kecil membaca Space Battleship Yamato, Mobile Suit Gundam yang nantinya menjadi bekal penting untuk menjadi otaku. Masyarakat Jepang mulai menerima kehadiran otaku. Sebagian otaku generasi II tidak bisa membedakan antara dunia fiksi sains dengan alam nyata, misalnya Gundam-otaku (Gun-ota). Permainan video dekade 1980-an juga menjadi kegemaran otaku generasi II. Pada saat yang sama, masyarakat mulai menaruh praduga terhadap otaku akibat kasus pembunuhan heboh dengan pelaku seorang otaku. Di kalangan anak sebaya, otaku mulai mendapat perlakuan diskriminasi.

• Otaku generasi III (kelahiran sekitar tahun 1980-an)

Di masa kecil membaca Neon Genesis Evangelion, otaku generasi III sekarang menjadi inti gerakan Sekai Kei. Anak-anak dari otaku generasi I mulai menjadi otaku sehingga citra negatif otaku semakin berkurang dan otaku hanya dianggap sebagai salah satu hobi. Di kalangan otaku generasi III, kecenderungan Moé sudah menjadi istilah yang disepakati bersama, sekaligus sebagai prinsip dan tujuan. Otaku generasi III makin tenggelam di dalam dunia yang digambarkan manga, dan bahkan sampai menyenangi high culture yang ada di dalamnya.

Cosplay (Costume Play)

Tahukah kamu?
Cosplay juga merupakan salah satu bentuk fiksi, hanya saja bukan dalam bentuk cerita, film, maupun komik. Lantas, seperti apakah cosplay itu? Yuk, kita lihat sedikit penjelasannya disini:


Cosplay (コスプレ Kosupure^?) adalah istilah bahasa Inggris buatan Jepang (wasei-eigo) yang berasal dari gabungan kata "costume" (kostum) dan "play" (bermain). Cosplay berarti hobi mengenakan pakaian beserta aksesori dan rias wajah seperti yang dikenakan tokoh-tokoh dalam anime, manga, manhwa, dongeng, permainan video, penyanyi dan musisi idola, dan film kartun. Pelaku cosplay disebut cosplayer, Di kalangan penggemar, cosplayer juga disingkat sebagai layer.
Di Jepang, peserta cosplay bisa dijumpai dalam acara yang diadakan perkumpulan sesama penggemar (dōjin circle), seperti Comic Market, atau menghadiri konser dari grup musik yang bergenre visual kei. Penggemar cosplay termasuk cosplayer maupun bukan cosplayer sudah tersebar di seluruh penjuru dunia, yaitu Amerika, RRC, Eropa, Filipina, maupun Indonesia.

Sejarah

Sejak paruh kedua tahun 1960-an, penggemar cerita dan film fiksi ilmiah di Amerika Serikat sering mengadakan konvensi fiksi ilmiah. Peserta konvensi mengenakan kostum seperti yang yang dikenakan tokoh-tokoh film fiksi ilmiah seperti Star Trek. Budaya Amerika Serikat sejak dulu mengenal bentuk-bentuk pesta topeng (masquerade) seperti dalam perayaan Haloween dan Paskah.^[1]
Tradisi penyelenggaraan konvensi fiksi ilmiah sampai ke Jepang pada dekade 1970-an dalam bentuk acara peragaan kostum (costume show).^[2] Di Jepang, peragaan "cosplay" pertama kali dilangsungkan tahun 1978 di Ashinoko, Prefektur Kanagawa dalam bentuk pesta topeng konvensi fiksi ilmiah Nihon SF Taikai ke-17. Kritikus fiksi ilmiah Mari Kotani menghadiri konvensi dengan mengenakan kostum seperti tokoh dalam gambar sampul cerita A Fighting Man of Mars karya Edgar Rice Burroughs. Tidak hanya Mari Kotani menghadiri Nihon SF Taikai sambil ber-cosplay. Direktur perusahaan animasi Gainax, Yasuhiro Takeda memakai kostum tokoh Star Wars.^[2]
Pada waktu itu, peserta konvensi menyangka Mari Kotani mengenakan kostum tokoh manga Triton of the Sea karya Osamu Tezuka. Kotani sendiri tidak berusaha keras membantahnya, sehingga media massa sering menulis kostum Triton of the Sea sebagai kostum cosplay pertama yang dikenakan di Jepang. Selanjutnya, kontes cosplay dijadikan acara tetap sejak Nihon SF Taikai ke-19 tahun 1980. Peserta mengenakan kostum Superman, Atom Boy, serta tokoh dalam Toki o Kakeru Shōjo dan film Virus.^[3] Selain di Comic Market, acara cosplay menjadi semakin sering diadakan dalam acara pameran dōjinshi dan pertemuan penggemar fiksi ilmiah di Jepang.
Majalah anime di Jepang sedikit demi sedikit mulai memuat berita tentang acara cosplay di pameran dan penjualan terbitan dōjinshi. Liputan besar-besaran pertama kali dilakukan majalah Fanroad edisi perdana bulan Agustus 1980. Edisi tersebut memuat berita khusus tentang munculnya kelompok anak muda yang disebut "Tominoko-zoku" ber-cosplay di kawasan Harajuku dengan mengenakan kostum baju bergerak Gundam. Kelompok "Tominoko-zoku" dikabarkan muncul sebagai tandingan bagi Takenoko-zoku (kelompok anak muda berpakaian aneh yang waktu itu meramaikan kawasan Harajuku). Istilah "Tominoko-zoku" diambil dari nama sutradara film animasi Gundam, Yoshiyuki Tomino, dan sekaligus merupakan parodi dari istilah Takenoko-zoku. Foto peserta cosplay yang menari-nari sambil mengenakan kostum robot Gundam juga ikut dimuat. Walaupun sebenarnya artikel tentang Tominoko-zoku hanya dimaksudkan untuk mencari sensasi, artikel tersebut berhasil menjadikan "cosplay" sebagai istilah umum di kalangan penggemar anime.
Sebelum istilah cosplay digunakan oleh media massa elektronik, asisten penyiar Minky Yasu sudah sering melakukan cosplay. Kostum tokoh Minky Momo sering dikenakan Minky Yasu dalam acara temu darat mami no RADI-karu communication yang disiarkan antara lain oleh Radio Tōkai sejak tahun 1984. Selanjutnya, acara radio yang sama mulai mengadakan kontes cosplay. Dari tahun 1989 hingga 1995, di tv asahi ditayangkan ranking kostum cosplay yang sedang populer dalam acara Hanakin Data Land.
Sekitar tahun 1985, hobi cosplay semakin meluas di Jepang karena cosplay telah menjadi sesuatu hal yang mudah dilakukan. Pada waktu itu kebetulan tokoh Kapten Tsubasa sedang populer, dan hanya dengan kaus T-shirt pemain bola Kapten Tsubasa, orang sudah bisa "ber-cosplay". Kegiatan cosplay dikabarkan mulai menjadi kegiatan berkelompok sejak tahun 1986. Sejak itu pula mulai bermunculan fotografer amatir (disebut kamera-kozō) yang senang memotret kegiatan cosplay.^[4]

Cosplay di Indonesia

Cosplayer adalah orang yang mengenakan pakaian/kostum/cosplay. Kebanyakan costume yang digunakan dari Jepang. Di Indonesia sangat jarang ditemukan Cosplayer yang mengenakan pakaian dari komik luar asia, beberapa menggunakan tipe eropa tetapi dikarenakan di ambil dari manga/manwa bukan dari komik luar asia.

Pembagian cosplay

Secara umum cosplay dinilai sama. Tetapi tak langsung dalam beberapa event yang terjadi di Indonesia sering dilakukan pembagian/kategori cosplay^[rujukan?]:

• Cosplay anime/manga. Cosplay yang berasal dari anime maupun manga. Biasanya manhwa termasuk didalamnya termasuk comic dari amerika.
• Cosplay Game. Cosplay yang berasal atau mengambil dari karakter di Game.
• Cosplay Tokusatsu. Cosplay yang berasal atau mengambil dari karakter di film tokusatsu.
• Cosplay Gothic. Cosplay yang berasal atau mengambil dari karakter bernuansa gelap atau Gothic. Biasanya digabung dengan Lolita.
• Cosplay Original. Cosplay yang benar-benar original tidak ada di anime, tokusatsu dan lainnya. Atau memiliki dasar yang sama seperti tokoh game Kingdom heart misalnya: Sora (Kingdom Heart) tetapi berbentuk metalic (modern)
• Harajuku Style. Beberapa cosplayer sering menduga Harajuku style adalah bagian dari cosplay. Beberapa Harajuku style muncul di manga/anime seperti Nana.

Baka to Test to Shōkanjū

Summary:
Baka and Test (バカとテストと召喚獣 Baka to Test to Shōkanjū^?, lit. Idiots and Tests and Summoned Beasts) also known as Baka and Test: Summon the Beasts is a Japanese light novel series created by Kenji Inoue and illustrations by Yui Haga. The first novel in the series was released on January 29, 2007, and as of June 30, 2011, a total of thirteen volumes, including volume 3.5, volume 6.5, volume 7.5, and volume 9.5, have been published by Enterbrain under their Famitsu Bunko publishing imprint. A manga adaptation by Mosuke Mattaku started serialization in the manga magazine Shōnen Ace on April 25, 2009. Another manga adaptation by namo started serialization in the male oriented web comic magazine Famitsu Comic Clear on October 30, 2009. An anime adaptation by Media Factory was announced the same month. A promotional trailer was released for streaming in August 2009.^[1] An anime series adaption began airing on January 7, 2010. Funimation has licensed the anime for release in the United States under the title Baka and Test - Summon the Beasts.^[2] The second season began airing in July 2011.

Episodes:
Baka To Test To Shoukanjuu Episode 1
Baka To Test To Shoukanjuu Episode 2
Baka To Test To Shoukanjuu Episode 3
Baka To Test To Shoukanjuu Episode 4
Baka To Test To Shoukanjuu Episode 5
Baka To Test To Shoukanjuu Episode 6
Baka To Test To Shoukanjuu Episode 7
Baka To Test To Shoukanjuu Episode 8
Baka To Test To Shoukanjuu Episode 9
Baka To Test To Shoukanjuu Episode 10
Baka To Test To Shoukanjuu Episode 11
Baka To Test To Shoukanjuu Episode 12
Baka To Test To Shoukanjuu Episode 13
Baka To Test To Shoukanjuu Episode 14
Baka To Test To Shoukanjuu Special 1
Baka To Test To Shoukanjuu Special 2

One Piece

Tahukah kamu? Anime One Piece yang sangat konyol dan tengah dalam masa kejayaannya ini, merupakan salah satu dari sekian banyaknya karya fiksi lho! Berikut penjelasannya kawan:


One Piece (ワンピース wanpīsu) adalah sebuah anime dan manga tentang sekelompok bajak laut yang dipimpin oleh Monkey D. Luffy yang pergi mencari harta karun legendaris bernama One Piece.
One Piece diciptakan oleh Eiichiro Oda. Komiknya dimulai pada 1997 di Shonen Jump terbitan Shueisha dan hingga kini masih terus berlanjut. Versi TV nya dimulai pada Oktober 1999. Di Indonesia manga ini diterbitkan Elex Media Komputindo dan hingga kini telah mencapai jilid ke-54. Versi TV-nya, yang diproduksi Toei, telah mencapai 312 episode di Jepang. Selain itu, delapan film tuturannya juga telah beredar. Di Indonesia sendiri pernah ditayangkan di RCTI dan kini ditayangkan di Global TV.
Pada Februari 2005, One Piece mencetak rekor di Jepang sebagai penerbitan manga yang tercepat mencapai 100.000.000 eksemplar.

Popularitas

manga One Piece mulai diserialisasikan pada majalah Shonen Jump edisi #34 pada tanggal 4 Agustus 1997. Animenya mulai diproduksi oleh Toei Animation di Fuji TV pada 20 Oktober 1999.
Pada awalnya, Eiichiro Oda merencanakan One Piece akan berjalan sekitar 5 tahun, dan dia telah menetapkan endingnya. Tetapi dia terlalu "menikmati" jalan ceritanya dan sekarang dia tidak tahu kapan One Piece akan berakhir.
One Piece adalah manga dengan penjualan tertinggi ke tiga (setelah Kochikame dan Dragon Ball sepanjang sejarah Shonen Jump. Manga ini juga yang menyebabkan total penjualan Shonen Jump naik pada 11 tahun terakhir ini. Volume 25 memegang rekor penjualan manga di Jepang, dengan 2.630.000 unit terjual pada cetakan pertama. Dan volume 46 mencapai lebih dari 140.000.000 unit terjual dan merupakan manga tercepat yang mencapai total penjualan 100.000.000.

Anime

Kepopuleran One Piece dalam Weekly Shonen Jump, membuat pihak Toei Animation memutuskan membuat serial anime nya. Rating animenya sangat tinggi dan hingga kini telah dirilis lebih dari 400 episode, 10 movie, dan 1 OVA.
Awal dari era anime One Piece sebenarnya adalah sebuah OVA One Piece, yaitu One Piece: Defeat the Pirate Ganzackt!, diterbitkan pada tahun 1997 kemudian diikuti tayangan mingguan per episode.
Sampai agustus 16 2010 , total episode TV One Piece yaitu 462 Episode. Dari episode 207 kedepan, One Piece disiarkan dalam fitur high-definition dengan resolusi 1080i. One Piece disiarkan rata-rata 4 episode per bulan.

Movie

Toei telah membuat 9 movie, dan semuanya dirilis setiap musim semi di Jepang sejak tahun 2000. Semua movie digarap dengan profesional, dan dengan tingkat grafik yang lebih tinggi dari tayangan mingguan biasanya. Movie tersebut juga memiliki plot tersendiri, dan jauh dari alur One Piece yang sebenarnya (non-canon), sehingga selain peminat One Piece pun bisa mengikuti movie ini. Ke 9 movie yaitu:

• One Piece: The Movie. Movie pertama dengan self titled, menceritakan petualangan Kelompok Bajak Laut Topi Jerami, (Sanji belum masuk) mencari harta yang ditinggalkan Wonan, Bajak Laut legendaris. Tetapi harus berhadapan dengan Bajak Laut El Drago yang memiliki buah iblis.
• One Piece: Adventure in Clockwork Island. Petualangan Kelompok Topi Jerami di pulau misterius di East Blue yaitu Clockwork Island untuk mengejar kapal mereka yang dicuri Kartu Bersaudara.

• One Piece: Chopper's Kingdom of the Strange Animal. Kisah yang berpusat pada Chopper yang mendadak menjadi seorang Raja dari segala hewan.

• One Piece: Dead End Adventure: Kisah tentang perlombaan balap kapal yang diikuti Topi Jerami karena kekurangan biaya. Tetapi ternyata pertandingan ini telah dikorup oleh Bajak Laut yaitu Jenderal Gasparade.

• One Piece: Curse of Seven Star Sword. Cerita yang memusatkan Roronoa Zoro, bercerita tentang keberadaan pedang terkutuk, Pedang Tujuh Bintang yang merasuki teman masa kecil Zoro, Saga.
• One Piece: Baron Omatsuri and the Secret Island
• One Piece: Giant Mechanical Soldier of Karakuri Castle. Bercerita tentang keberadaan pulau canggih yang dibangun Dr. Ratchet. Kelompok Topi Jerami bertujuan akan menghentikan ambisi Ratchet untuk menguasai dunia.
• Episode of Arabasta: The Princess, Desert, and Pirates, menceritakan kembali sepenuhnya cerita Arabasta (akhir dari kisah Baroque Works).
• Episode of Chopper: Island of Perpetual Winter. Berada di luar timeline aslinya, menceritakan kembali kisah Drum Kingdom (bergabungnya chopper) tetapi dengan kru yang sudah mencakup Robin dan Franky. Disertai dengan beberapa penyesuaian cerita lainnya.

• Episode Strong World. Merupakan serial movie One Piece yang terbaru saat ini yang dirilis pada bulan desember 2009 di Jepang.

Tokoh-tokoh

Tokoh utama dalam serial ini difokuskan pada Monkey D. Luffy dan anggota Kelompok Bajak Laut Topi Jerami.
Yang berperan menjadi "orang jahat" dalam serial ini beragam, mulai dari bajak laut lain sampai anggota pemerintah (World governtment). Tetapi yang berperan sebagai musuh secara garis besar adalah pihak angkatan laut (marine).
Untuk lebih jelasnya tentang detail karakter utama, lihat penjelasan karakter dibawah.
Monkey D. Luffy Si Topi Jerami, Jabatan: Kapten, Bounty: 400.000.000
Tokoh Utama yang bercita-cita menjadi raja bajak laut, manusia karet yang luar biasa. Setelah Shanks si rambut merah singgah di pulau kelahirannya, Desa Fusha, ia diberikan 'topi jerami' olehnya sehingga kelak ia harus mengembalikannya jika bertemu lagi. Topi jerami inilah yang kemudian menjadi ciri khasnya. Pemakan buah Gomu-Gomu (berarti karet), sehingga ia dapat membuat seluruh anggota tubuhnya melar seperti karet, tidak tertembus peluru dan anti listrik, tetapi sangat lemah terhadap senjata tajam. selain itu luffy juga mempunyai hakki yang sangat hebat, orang menyebutnya "hakki raja" walau luffi sendiri tidak menyadarinya. Calon raja bajak laut yang akan membuka era baru.
Roronoa Zoro Si Pemburu Perompak, Jabatan: Kelasi Pertama(Anggota Pertama) , Divisi Tempur Bounty: 120.000.000
Seorang pendekar beraliran 3 pedang (santoryuu) yang bercita-cita menjadi pendekar pedang terhebat dengan mengalahkan Juraquile Mihawk salah satu Shicibukai dan merupakan pendekar pedang nomor satu.
Nami Si Kucing Pencuri, Jabatan: Navigator, Bounty: 16.000.000
Navigator handal yang mampu merasakan perubahan cuaca dengan tubuhnya, ia juga merupakan pencuri walaupun setelah bergabung dengan Luffy kemampuan ini masih sering digunakan. Bercita-cita menggambar peta dunia. Nami juga dapat bertarung menggunakan Perfect Clima Tact (Perfect Weather Staff) buatan Usopp.
Usopp / Soge King Si Raja Penembak Ulung, Jabatan: Penembak Jitu, Bounty: 30.000.000
Penembak jitu di kelompok bajak laut topi jerami. Bercita-cita menjadi pendekar pemberani di seluruh lautan dan ingin pergi ke Pulau Elbaf. Ayahnya, Yasopp, adalah seorang penembak jitu di Kelompok Bajak Laut Shanks. Sangat suka berbohong, dan bercerita yang berlebihan.
Sanji Si Kaki Hitam, Jabatan: Koki, Bounty: 77.000.000
Koki yang bercita-cita menemukan lautan legendaris di mana semua sumber bahan makanan berasal, All Blue. Merupakan seorang pencinta wanita. Ia juga merupakan murid dari Zeff si Kaki Merah, koki handal dari Restoran Baratie yang dulunya bajak laut. Sanji menggunakan kedua kakinya untuk bertarung dan tidak pernah menggunakan tangannya karena menurutnya, tangan adalah harta karun bagi seorang koki.
Tony Tony Chopper Si Pencinta Gulali, Jabatan: Dokter, Bounty: 50
Dokter yang berwujud rusa kutub super yang memppunyai tujuh wujud perubahan, berhidung biru dan mengemban keinginan dari dokter terhebat di dunia Dokter Hiluluk, yang bercita-cita menyembuhkan segala penyakit yang ada di dunia. Dia pemakan buah hito-hito sehingga dapat berbicara layaknya manusia. Chopper menggunakan Rumble Ball ketika bertarung.
Nico Robin Si Anak Iblis, Jabatan: Ahli Arkeologi, Bounty: 80.000.000
Arkeolog satu-satunya di dunia yang tersisa dari Pulau Ohara yang meneliti asal usul penyandang inisial D melalui Poneglyph yang mungungkapkan kejadian yang sebenarnya pada sejarah 100 tahun yang hilang (Abad yang Hilang). Merupakan buruan paling dicari oleh pihak pemerintah dunia karena dianggap sebagai iblis yang dapat mengacaukan perdamaian dunia. Hal ini dibuktikan dengan nilai buruan pada saat umurnya 8 tahun sangat tinggi. Pemakan buah hana-hana sehingga dapat menggandakan anggota tubuhnya dimana saja (tetapi lebih sering menggandakan tangannya.
Franky/Cutty Flam Si Cyborg, Jabatan: Ahli Kapal, Bounty: 44.000.000
Cyborg sekaligus Tukang kayu yang bercita-cita membangun kapal impian, kapal yang mampu mengarungi seluruh lautan seperti kapal Raja Bajak Laut Gold D. Roger, Oro Jackson. Ia juga mengemban cita-cita dari Tom si pembuat kapal terhebat. Franky bertarung dengan menggunakan senjata yang tersembunyi di seluruh tubuhnya.
Brook Si Senandung, Jabatan: Musisi, Bounty: 33.000.000
Manusia tengkorak berambut afro dan juga seorang pemusik yang direkrut setelah peristiwa Thriller Bark. Dia merupakan bajak laut yang berjanji pada seekor paus yang bernama Laboon dan bercita-cita untuk meneruskan perjalanan hingga Rafftell, pulau ujung dunia dan berjanji akan kembali lagi menemui Laboon. Bertarung dengan menggunakan pedang yang cukup hebat dan biolanya sebagai alat pengiring musiknya. Pemakan buah Yomi-Yomi yang artinya hidup kembali. Sebenarnya dia sudah lama meninggal, tetapi karena kekuatan buah iblis ini arwahnya kembali dan menemukan jasadnya yang telah tinggal tulang belulang.

 

Ao No Exorcist

Tahukah kamu?
Ao No Exorcist juga merupakan salah satu anime yang berunsur fiksi! Berikut ini penjelasannya guys:

Click Here to Read the Manga!

The blue exorcist (青の祓魔師 Ao no Ekusoshisuto ^? , Ao no Exorcist) adalah manga yang ditulis dan diilustrasikan oleh Kazue Kato . Manga telah serial di Manga Shonen Jump  oleh Shueisha sejak April 2009, dengan masing-masing bab dikumpulkan menjadi enam tankōbon volume sebagai 4 April 2011. ^[1] Yang satu-shot dari manga pertama kali ditampilkan dalam edisi September 2008 Langsung persegi dan berjudul Miyamauguisu Kasus Rumah (深山莺邸 Miyamauguisu-tei Jiken ^? ). ^[2] Pada 9 Agustus 2011, 27 bab telah dirilis di Jepang. Hal ini diadaptasi menjadi sebuah serial televisi anime dan akan diadaptasi menjadi sebuah film anime. ^[3]
Viz Media telah lisensi manga untuk produksi Amerika Utara, dengan volume pertama kali dirilis pada April 5, 2011 dan volume kelima dijadwalkan untuk rilis pada 6 Desember 2011. Amerika Utara distributor buku Simon & Schuster terdaftar volume pertama dari manga The Exorcist Biru Kazue Kato untuk rilis oleh Viz Media ini April 2011.

Plot

Cerita ini berkisah Rin Okumura, seorang remaja yang memiliki kekuatan abnormal, bersama dengan adiknya Yukio (kembar), dibesarkan oleh Bapa Shiro Fujimoto. Segera setelah Yukio berangkat untuk belajar di Akademi Salib bergengsi Benar, Rin belajar bahwa ia adalah putra setan, yang terkuat dari semua setan. Menyaksikan Shiro mati untuk melindungi dirinya, Rin berakhir melakukan apa walinya memintanya untuk tidak melakukannya: menggambar setan-membunuh pisau Kurikara, yang menahan kekuatan iblis, dari sarungnya. Sejak saat itu, Rin tidak hanya keuntungan fitur setan permanen seperti taring, menunjuk telinga dan ekor, tetapi juga kekuatan untuk memicu dirinya ke api biru yang dapat menghancurkan apapun yang mereka sentuh.
Pada pemakaman Shiro itu, Rin telah bertemu dengan Pheles Mephisto, yang setuju dengan keinginan Rin untuk menjadi Exorcist seperti walinya untuk membalas dendam pada Setan. Rin mendaftar di Akademi Salib Sejati, yang sebenarnya adalah cabang Jepang dari sebuah organisasi internasional yang berdedikasi untuk melindungi alam manusia, Assiah, dari setan dan makhluk lain dari alam setan, Gehenna. Rin mengambil bagian dalam kursus Exorcist khusus, yang keberadaannya hanya diketahui oleh beberapa. Banyak kejutan, ia menemukan bahwa saudaranya Yukio sudah menjadi Exorcist veteran dan akan menjadi salah satu gurunya.

Media

Manga

Lihat juga: Daftar bab Exorcist Biru

Bab-bab dari Exorcist Biru manga seri ditulis dan diilustrasikan oleh Kazue Kato dan telah serial oleh Shueisha dalam bulanan majalah manga Lapangan Lompat sejak April 2009. ^[4] Pada Juli 2011, seri bab dikumpulkan menjadi enam tankōbon , dengan volume pertama dirilis pada tanggal 4 Agustus 2009, ^[5] dan volume keenam dirilis pada tanggal 4 April 2011. ^[6] Pada 4 Juli 2011, 26 bab telah dirilis.
Viz Media telah lisensi manga untuk produksi Amerika Utara. Dengan volume pertama dirilis pada April 5, 2011 dan volume kelima dijadwalkan untuk rilis pada 6 Desember 2011. ^[4] The Exorcist Biru juga telah dirilis di Shonen Jump muka majalah mulai April 5, 2011. ^[7]
Serial ini juga berlisensi di Prancis oleh Kaze Manga , dengan volume pertama dirilis pada tanggal 27 Mei 2010. ^[8]

Produksi

Terinspirasi oleh Grimm Bersaudara dongeng, Kato mencoba untuk bekerja sudut saudara melawan monster ke dalam sebuah cerita. Dia akhirnya memutuskan untuk membuat cerita tentang setan dan pengusir setan, sehingga hamil Biru The Exorcist. ^[9] Karena pengusir setan menjadi gagasan utama cerita, manga memiliki banyak referensi Alkitab. Dalam sebuah wawancara dengan Anime News Network , Kato mengatakan, "Saya tidak harus lari dari referensi ini jika saya bekerja di genre Exorcist." ^[9]

Anime

Lihat juga: Daftar episode The Exorcist Biru

Sebuah anime adaptasi untuk manga diumumkan pada tanggal 27 November 2010 pada Shueisha 's Langsung Square, situs resmi. ^[10] anime ini diproduksi oleh A-1 Pictures dengan Hitoshi Okamura sebagai produser. Awalnya, seri dijadwalkan ke udara pada tanggal 10 April 2011 pada MBS , namun karena 11 Maret 2011 gempa bumi dan tsunami Tohoku siaran seri 'ditunda sampai April 17, 2011. ^[11] Para anime berakhir pada 2 Oktober 2011 .
Empat potongan musik tema yang digunakan untuk episode: tema pembukaan dua dan dua tema berakhir. Tema pembuka untuk 12 episode pertama adalah "Core Kebanggaan" oleh band rock Jepang Uverworld , ^[12] sedangkan tema pembuka dari episode 13 dan seterusnya adalah "Di My World" oleh band rock Jepang ROOKiEZ adalah PUNK'D . Tema akhir untuk 12 episode pertama adalah "Take Off" oleh boy band Korea Selatan 2:00 , ^[13] sedangkan lagu penutup dari episode 13 dan seterusnya adalah "Wired Kehidupan" oleh penyanyi Jepang Meisa Kuroki .
Aniplex mengumumkan mereka akan Penayangan seri di Amerika Utara melalui situs video Hulu , Crunchyroll , dan Anime News Network dimulai pada tanggal 20 April 2011. ^[14] Aniplex Amerika akan merilis The Exorcist Biru di DVD dalam empat set, dimulai dengan merilis DVD pertama pada tanggal 18 Oktober 2011. ^[15] - Sebuah OVA juga telah dirilis pada tahun 2011 Ao No Exorcist: Kuro no Iede. 

 

Persona Series

Tahukah kamu? Persona juga merupakan salah satu anime fiksi! Berikut penjelasan singkatnya:

Shin Megami Tensei: Persona, yang dikenal di Jepang sebagai Persona Perusona ^? ) adalah serangkaian peran-bermain video game yang dikembangkan dan diterbitkan oleh Atlus . Seri ini adalah spin-off dari Megami Tensei series yang berfokus pada iblis summoners. Namun, pusat seri Persona di sekitar kelompok remaja yang memiliki kemampuan untuk memanggil aspek dari jiwa mereka, yang dikenal sebagai Personas, menjadi ada. Permainan menarik banyak unsur dari psikologi Jung dan berbagai arketipe Jung . Permainan pertama dalam seri ini disebut Megami Ibunroku (女神异闻录 ^? ) di Jepang yang diterjemahkan ke "Rekaman Kisah Aneh Dewi '," menandakan sebuah cerita samping atau alam semesta alternatif. Seri mengalami perubahan drastis dalam desain selama Shin Megami Tensei: Persona 3 yang memperkenalkan unsur-unsur dari game simulasi ke dalam seri yang dilanjutkan di Shin Megami Tensei: Persona 4. Setiap judul dalam seri menggunakan metode yang berbeda untuk memanggil Persona seperti evokers di Shin Megami Tensei: Persona 3 ^[1] dan kartu Tarot di Shin Megami Tensei:. Persona 4 ^[2] Sedangkan lokalisasi Amerika Utara dari seri Persona semua membawa Shin Megami Tensei label, seri Persona sebenarnya merupakan spin-off dari seri Shin Megami Tensei utama.

Judul

Seri terdiri dari dua anime dan delapan pertandingan-lima pertandingan utama yang dikembangkan oleh Atlus, peningkatan versi dari PlayStation 2 permainan Shin Megami Tensei: Persona 3 berjudul Shin Megami Tensei: Persona 3: FES, sebuah remake PlayStation Portable dari Wahyu permainan PlayStation : Persona berjudul Shin Megami Tensei: Persona dan port PlayStation Portabel disempurnakan dari PlayStation 2 permainan Shin Megami Tensei: Persona 3 berjudul Shin Megami Tensei: Persona 3 Portable. Judul kedua dalam seri ini dirilis sebagai dua angsuran: Persona 2 : Innocent Sin, dirilis pada tahun 1999, ^[3] dan Persona 2: Hukuman Kekal, dirilis pada tahun 2000. ^[4] Kedua game yang dirilis pada PlayStation. Hanya Hukuman Kekal adalah lokal dan dirilis di Amerika Utara. Sejauh ini hanya satu dari delapan game belum menerima rilis Amerika Utara yaitu permainan PlayStation Persona 2: Innocent Sin. Shin Megami Tensei: Persona 3 mewakili perubahan drastis dalam desain untuk seri, karena memperkenalkan unsur-unsur dari game simulasi. Pemain mengendalikan seorang siswa SMA, yang menghadiri kelas siang hari, setelah sekolah, karakter pemain bebas untuk terlibat dalam sejumlah kegiatan, seperti melihat film atau menghabiskan waktu dengan teman sekelas. Tindakan ini semua memiliki efek pada memerangi permainan, yang berlangsung pada malam hari. Ia juga dikenal untuk penggunaan evokers, pistol-seperti objek karakter api permainan di kepala mereka untuk memanggil Persona mereka. ^[1] Konsep serupa diterapkan pada game keempat, Shin Megami Tensei: Persona 4 dengan pengecualian dari karakter menggunakan kartu tarot bukan evokers untuk mendatangkan Persona mereka.

Masa Depan

Pada bulan Maret 2010, direktur dan produser dari Persona 3 dan Persona 4, Katsura Hashino, kepada majalah game Jepang, Dengeki PlayStation , bahwa ia mulai mengembangkan permainan berikutnya dalam seri Persona. Dia juga menyebutkan bahwa ia "ingin menambahkan hal-hal yang sedang diharapkan dari seri dan hal-hal perubahan yang dapat diubah dalam batas-batas itu." ^[10] Pada September 2009, Shoji Meguro, anggota Atlus , telah terdaftar di Sony situs sebagai produsen di Persona 5 secara eksklusif untuk PlayStation 3 . ^[11] Namun Dewan Klasifikasi Australia tampaknya telah mengkonfirmasikan bahwa PSP versi terdaftar sebagai Shin Megami Tensei: Persona dan "(PS3)". Tanggal klasifikasi 24 Mei 2010. Yang bisa memimpin yang Atlus pindah ke Sony PSP bukan. ^{[12] [ klarifikasi diperlukan ]} Pada E3 2010 , permainan dalam seri diumumkan untuk Nintendo 3DS sistem; semua yang dikenal pada saat ini adalah bahwa hal itu akan menjadi bagian dari seri Persona, tidak diketahui apakah itu akan menjadi port, remake, atau permainan baru sama sekali. ^[13] pada bulan Agustus 2011, Persona 5 secara resmi dikonfirmasi dalam pengembangan, dengan Soejima, Meguro, dan Hashino kembali ke peran mereka sebagai seni desainer, komposer, dan direktur. Namun, Hashino menyatakan untuk "menunggu untuk beberapa waktu untuk Persona 5 akan dirilis."

Personas

Dalam setiap pertandingan Personas yang dipanggil berbeda dan memiliki atribut yang berbeda meskipun mereka biasanya digunakan untuk pertempuran. Dalam Wahyu: Persona masing-masing karakter diperbolehkan untuk memiliki tiga Personas, Personas lebih kuat diperoleh dengan menggabungkan kartu mantra yang didapat dari setan musuh di Ruang Velvet. Kartu ini mantra tidak bisa diperoleh dengan memerangi iblis, melainkan memerlukan pemain untuk berkomunikasi dengan mereka, fitur saham permainan dengan permainan di Megami Tensei seri. ^[14] Dalam kedua game Persona 2, memanggil persona adalah serupa dengan Wahyu : Persona, namun karakter yang terbatas untuk personas melengkapi sesuai ke sebuah arcana mereka. Filemon juga mengubah karakter personas utama ke versi yang lebih kuat. Dalam Persona 3, Persona yang dipanggil oleh setiap anggota dari "Squad Eksekusi Khusus Ekstrakurikuler" menggunakan Evoker seorang. ^[1] Persona Setiap karakter juga telah menetapkan sendiri kekuatan dan kelemahan dan milik Arcana besar. ^[15] Para Protagonis dari permainan adalah satu-satunya mampu membawa Personas beberapa yang memberinya akses ke lebih banyak jenis keterampilan daripada karakter lain. ^[15] Dari Persona 3 dan seterusnya, Persona masing-masing anggota partai akan mengubah ke bentuk yang lebih kuat setelah menyelesaikan kejadian tertentu dalam cerita permainan yang berkaitan dengan karakter. Protagonis adalah unik dalam bahwa ia dapat membawa beberapa Personas dan beralih di antara mereka selama pertempuran, memberikan akses ke pemain seperangkat keterampilan baru mirip dengan Persona 3. ^[16]

Negosiasi

Dalam semangat masa lalu Megami Tensei permainan, yang memungkinkan pemain untuk merekrut setan mau berjuang untuk mereka, Wahyu: Persona Persona 2 dan memungkinkan pemain untuk bernegosiasi dengan musuh untuk mendapatkan uang, barang, atau informasi. Ini dikenal sebagai sistem "Kontak". Kontak dilakukan selama pertempuran, dan memungkinkan pemain untuk melewati memerangi seluruhnya. Untuk menghubungi setan musuh, pemain memilih karakter untuk berbicara dengan musuh. Setiap karakter yang dapat dimainkan memiliki empat metode komunikasi yang unik, seperti memuji musuh atau bernyanyi kepada mereka. ^[17] Setiap musuh, berdasarkan kepribadian tertentu, akan memberikan respon yang berbeda untuk bentuk-bentuk khusus dari kontak. Setan A akan mendatangkan salah satu dari empat emosi: senang, takut, marah, atau sedih. Menghasilkan bunga yang cukup dalam setan akan meminta untuk memberikan pemain kartu mantra, digunakan untuk membuat Persona di Ruang Velvet. ^[18]
Dalam Persona 2, masing-masing karakter yang dapat dimainkan memiliki metode khusus untuk berkomunikasi dengan setan musuh. Sebagai contoh, protagonis game ini Tatsuya (di Sin Innocent), yang selalu diam, kadang-kadang akan membuat suara seperti jet, sebuah situs konstruksi, dll, Maya, yang bekerja untuk sebuah majalah remaja, akan berusaha untuk wawancara musuh, sedangkan Ulala karakter (dalam Hukuman Abadi) akan menawarkan untuk membaca nasib nya. Selain menggunakan satu karakter, pemain dapat menggabungkan sampai tiga karakter untuk memulai percakapan juga. Seperti Wahyu: Persona, setan memiliki satu set ciri kepribadian yang menentukan bagaimana mereka akan merespon berbagai metode komunikasi. Pemain dapat menimbulkan empat tanggapan yang berbeda dari iblis: marah, takut, sukacita, atau bunga. Memicu emosional yang sama tiga kali akan menyebabkan setan untuk melakukan sesuatu. Sebuah setan marah akan menyerang pemain, setan akan lari ketakutan pertempuran, iblis menyenangkan akan memberikan uang atau barang pemain, dan setan yang tertarik akan memberikan pemain sejumlah kartu Tarot, yang dapat digunakan untuk membuat Personas baru. ^[19]

Link Sosial

Link Sosial hanya diperkenalkan dalam Persona 3 tetapi merupakan bagian integral dalam gameplay dari game dan Persona yang 4. Link Sosial adalah kehidupan serta simulasi kencan elemen dari permainan. Dalam Persona 3, pemain mengendalikan seorang siswa SMA, yang menghadiri kelas siang hari, setelah sekolah, karakter pemain bebas untuk terlibat dalam sejumlah kegiatan, seperti melihat film atau menghabiskan waktu dengan teman sekelas. Tindakan ini semua memiliki efek pada memerangi permainan, yang berlangsung pada malam hari. ^[1] Di Persona 4, hubungan sosial menyajikan manfaat yang sama kepada pemain. Link sosial adalah persahabatan Protagonis membuat sebagai permainan berlangsung, masing-masing diwakili oleh salah satu Major Arcana . Ketika Link Sosial adalah pertama terbentuk, ia dimulai dengan Peringkat 1, meningkat dari waktu ke waktu sebagai Protagonis menghabiskan waktu dengan orang itu, hingga mencapai 10 Peringkat. Link Sosial memberikan pengalaman bonus pemain ketika membuat Personas baru di Ruang Velvet. Karena tingkat penggilingan adalah cara yang sangat tidak efisien meratakan sebuah Persona, hubungan sosial menjadi bagian penting dari bermain game. Link sosial juga dipengaruhi oleh atribut protagonis, yang bervariasi tergantung pada permainan. Dalam Persona 3, atribut protagonis adalah Charm, Intelijen dan Keberanian. Dalam Persona 4, atribut protagonis adalah Memahami, Ketekunan, Keberanian, Pengetahuan dan Ekspresi. Mereka dapat ditingkatkan melalui berbagai kegiatan seperti pekerjaan paruh waktu. Atribut-atribut ini pada gilirannya juga dapat mempengaruhi interaksi pemain dalam kegiatan sehari-hari di luar Link Sosial. ^[20]

Ruang Velvet

Ruang Velvet adalah ruangan khusus yang hadir dalam semua Shin Megami Tensei: Persona game, biasanya dijaga oleh seseorang bernama Igor dan fungsinya tetap sama sepanjang seri: untuk sekering dan memperkuat Personas ada meskipun metode yang digunakan biasanya yang berbeda setiap pertandingan. Dalam Wahyu: Persona Persona lebih kuat yang diperoleh oleh kartu mantra sekering yang diperoleh dari musuh setan. ^[14] Dalam Persona 2, Persona lebih kuat diperoleh oleh kartu mantra sekering diperoleh dari setan musuh, namun semua karakter memiliki batasan-batasan yang personas mereka dapat melengkapi. Dalam Persona 3, karakter utama adalah satu-satunya karakter yang memiliki akses ke Ruang Velvet di mana pemain dapat sekering beberapa Personas bersama-sama untuk membuat yang baru yang lebih kuat. ^[21] Sebuah Persona baru mewarisi kemampuan beberapa dari Personas digunakan untuk membuat itu;. di samping itu, dapat memperoleh poin bonus pengalaman, berdasarkan peringkat Link Sosial yang cocok dengan Arcanum Persona yang sedang menyatu ^[21] Pemain dibatasi oleh level karakter ketika sekering yang persona, tingkat Protagonis harus setidaknya sama dengan tingkat Persona menjadi menyatu. ^[15] Ada juga Kompendium Persona yang berisi semua Persona yang sebelumnya dimiliki; ini memungkinkan pemain untuk mengambil, untuk harga, sebuah Persona yang lebih tua untuk digunakan. ^[21] Di Persona 4, fungsi Velvet Room mirip dengan Persona 3 dengan pengecualian dari sejumlah Persona features.Each baru adalah salah satu Major Arcana . Sekering Personas dari Arcanum yang cocok dengan suatu link didirikan Sosial akan memberikan bonus Persona ketika dibuat. ^{[20] [22]} Bonus lebih besar didasarkan pada peringkat saat Link Sosial. ^[23]

Penerimaan

Shin Megami Tensei: Persona seri telah menerima review positif secara keseluruhan dengan entri yang lebih baru dalam seri menerima pujian tinggi untuk meningkatkan sistem nya pertempuran yang telah dipuji sebagai "fluida" serta alur cerita yang kuat. Hal ini juga telah dipuji karena integrasi elemen simulasi kencan ke dalam seri yang telah sangat baik diterima. GameSpy , Patrick Joynt memuji unsur-unsur sosial seri menyebut mereka "hampir secara universal menarik" serta mengatakan "tidak bisa cukup menekankan seberapa baik-melakukannya adalah ". ^[39]

Persona 3 dan Persona 4 telah terdaftar pada atau di dekat bagian atas dari beberapa "RPG dari Dekade" daftar. Dalam RPGFan "Top 20 RPG Dekade Past" daftar, Persona 4 adalah peringkat di tempat keempat, sementara Persona 3 menduduki peringkat di tempat kedua di belakang Shin Megami Tensei: Digital Saga Iblis . ^[40] Dalam RPGamer 's "Top RPG dari Dekade "daftar, Persona 3 menduduki peringkat di tempat pertama. ^[41]